„Mid-Century Glamour“ yra įdomioje sankryžoje, kur lenkiškumas ir žaismingumas. 1950-ieji nesistengė būti teatrališki. Jie buvo praktiški. Moterys norėjo drabužių, kurie atrodytų apgalvotai, bet nesijaustų kaip kostiumai, o dizaineriai pristatė būtent tai. Pakilęs moteriškumas, taip, bet toks, kokį iš tikrųjų galėtum dėvėti.
1950-ųjų siluetas
Po karo laikų taupymo metų mada atgavo koją. Forma buvo svarbi. Proporcija buvo svarbi. Išsamios detalės, kurių galbūt nepastebėsite iš pirmo žvilgsnio, bet tikrai praleistumėte, jei jos nebūtų. Smėlio laikrodžio siluetai ir struktūrinis siuvimas perteikė kažką ne tik stiliaus – pasitikėjimą, optimizmą, jausmą, kad viskas vyksta aukštyn. Tačiau šie kūriniai išliko nepaprastai prieinami kasdieniame gyvenime.
Mados cikliškumas paaiškina, kodėl dizaineriai nuolat grįžta į 1950 m. Kažkas tose proporcijose ir vaizdinėje kalboje tiesiog veikia. Suspaustas juosmuo, pilni sijonai, kruopščiai apgalvoti aksesuarai suteikia aiškumo pramonėje, kuri klesti dėl nuolatinio išradimo. Dėl to, kai pagalvoji, jie stabilizuojasi.
Vintažiniai stiliai yra svarbesni už estetiką. Jie atspindi meistriškumo standartus, kurie ne visada atitinka šiandienos gamybos greitį, socialines vertybes, įtvirtintas drabužių konstravimo būdu, ir lėtesnį, labiau apgalvotą požiūrį į drabužių kūrimą. Šis žinomumo ir prisitaikymo derinys išlaiko amžiaus vidurio žavesį aktualų, o ne tik nostalgišką.
XX a. šeštojo dešimtmečio stiliaus kodai, dizaineriai vis atnaujina
Tam tikri šeštojo dešimtmečio mados elementai nuolat pasirodo šiuolaikinėse kolekcijose. A formos suknelės ir sijonai. Pilni sijonai, derinami su prigludusiomis viršūnėlėmis. Peplum detalės, kurios sukuria formą nepridedant tūrio. Korseto stiliaus juosmuo. Suderinti dviejų dalių rinkiniai. Visi atseka savo DNR iki šio laikotarpio.
Šiuolaikiniai dizaineriai šių formų tiesiogiai nekopijuoja, jas pritaiko. Lengvesni audiniai pakeičia sunkesnę vilną. Siuvimas atsipalaiduoja tiek, kad prisitaikytų prie šiuolaikinio judėjimo. Konstrukcija supaprastėja neprarandant esminio silueto. Rezultatas? Vintažinio stiliaus įkvėptos formos, kurios iš tikrųjų tinka šiuolaikiniam gyvenimo būdui, o ne kovoja su jais.
Atsiranda ir daugiau romantiškų prisilietimų. Buvo pasiūlyti minkštesni pečiai nei 1940-aisiais. Nėrinių akcentai naudojami strategiškai, o ne dekoratyviai. Subtilūs spaudiniai, kurie rodo santūrumą, pabrėžiant subtilią tekstūrą, o ne akivaizdų ornamentą. Šiandieninės versijos supranta, kad mažiau gali perteikti daugiau, ypač kai pagrindinė struktūra yra patikima.
Priedai užbaigia vaizdą, nors jie buvo tobulinami. Katės akių akiniai nuo saulės išlieka atpažįstami, bet mažiau perdėti. Struktūrinės rankinės išlaiko savo formą ir pašalina nereikalingus papuošimus. Ir toliau pasirodo batai su kulkšnies dirželiais ir medžiu akcentuoti kulnai, dažnai derinami su minimalistiniais drabužiais, kad sukurtų produktyvią įtampą tarp klasikinės ir šiuolaikinės estetikos.
Iššūkis? Kokybės išlaidos. Tikslus pasiuvimas, patvarūs audiniai ir rafinuota techninė įranga, ypač aksesuarams ir avalynei, didina kainas ir sukuria įdomią problemą visiems, kurie traukia ilgalaikį dizainą, bet dirba neviršydami realaus pasaulio biudžeto. Dalis tokių daiktų patrauklumo yra susiję su jų ilgaamžiškumu, tačiau tai nepadeda, kai žiūrima į kainų etiketes.
Padeda apgalvotos strategijos. Pirmenybė teikiama pagrindinėms investicinėms priemonėms – dailaus kirpimo A formos siluetui, struktūrizuotai rankinei, klasikiniams kulkšnies surišamiems kulniukams – paprastai gaunama geresnė ilgalaikė vertė, nei vaikytis bet kokių šio sezono tendencijų. Taip pat padeda mąstymas apie kainą už dėvėjimą, perrėmimas iš anksto aukštesnėmis kainomis, atsižvelgiant į tai, kiek kartų (ir daugelį metų) gabalas iš tikrųjų bus dėvimas.
Bergdorf Goodman – amžiaus vidurio stiliaus estetika
Šiame platesniame kraštovaizdyje Bergdorfas Goodmanas yra viena iš galimybių tyrinėti prabangias amžiaus vidurio estetikos interpretacijas. Mažmenininkas turi tiek paveldo dizainerių, tiek šiuolaikinių balsų, dirbančių šia vaizdine kalba. Praktiškiau, reklaminiai kodai, kuriuos siūlo Bergdorf Goodman, gali žymiai sumažinti išlaidas, nes jie veikia kaip vienas iš kelių įrankių, leidžiančių kokybiškus, nesenstančius kūrinius padaryti lengviau pasiekiamus nepažeidžiant konstrukcijos ar dizaino vientisumo.
Sujungus turimus Bergdorf Goodman reklamos kodus tokiose platformose kaip „Discoup“ su naudotų prekių pirkimu ir sutelkiant dėmesį į universalius pagrindus, sukuriamas tvaresnis požiūris. Gaminiai, kuriuos galima pritaikyti įvairiems kontekstams ir laikotarpiams, sukuria spintas, kurios tarnaus nereikalaujant nuolatinių investicijų. Galbūt ne žavinga strategija, bet veiksminga.
Nesenstantys kūriniai, kurie pralenkia tendencijas ir ko jie moko šiuolaikinio dizaino
.JPG)
Tam tikri daiktai vis atsinaujina, nes išsprendžia ir estetines, ir funkcines problemas. Struktūrinė rankinė ištverminga, nes išaukština paprastą aprangą, išlikdama tikrai praktiška, o ne tik siekianti. A formos suknelės ir sijonai išlieka populiarūs dėl savo glostančių proporcijų ir universalumo įvairiais sezonais, todėl nereikia atskirų versijų pavasariui ir rudeniui.
Katės akių rėmeliai akiniams ir toliau suteikia tvirtą vizualinį identitetą. Jie subalansuoja žaismingumą ir rafinuotumą taip, kad jaučiasi konkretūs, bet ne kostiuminiai. Batai su kulkšnies dirželiais suteikia stabilumo ir elegancijos, nenusileidžiant į vakarinės aprangos teritoriją. Nėrinių detalės ir dviejų dalių komplektai dėl savo universalumo nuolat atsiranda šiuolaikinėse spintose – pasipuoškite arba apsivilkite, jie tinka abiem stiliams.
Operinės pirštinės retkarčiais grįžta kaip akcentai, nors jų išvaizda atrodo retesnė. Jie nurodo paveldą, nedominuodami aprangoje, o tai paaiškina ir jų patrauklumą, ir ribotą dažnumą. Ne kiekvienas amžiaus vidurio žavesio elementas vienodai gerai verčiamas šiuolaikiniame kontekste, ir tai gerai.
Šie daiktai nuolat grįžta, o priežastis nėra sudėtinga. Dizaineriai pritaiko pažįstamas formas prie naujų medžiagų ir statybos metodų. Tai, kas veikė 1955 m., nepasikeitė ir dabar – gyvenimo būdas skiriasi, kūnai juda kitaip, lūkesčiai pasikeitė. Bet pagrindinės idėjos? Tie laikosi.
Amžiaus vidurio žavesys įrodo, kad geros proporcijos ir kokybiška konstrukcija turi išlikimo galią. Galbūt „paskutinės tendencijos“ tai pervertina – mada galiausiai viską apeina. Tačiau šie elementai iškyla pakankamai dažnai, kad aplink juos pastatyti drabužių spinta iš tikrųjų yra prasminga.
Praktinis metodas apima įvairių prekių ženklų ir kainų punktų siluetų tyrinėjimą, detalių palyginimą, tada investavimą į nedidelį dalių, veikiančių įvairiais būdais, kaitą. Šioje strategijoje nėra nieko revoliucingo. Tačiau jame kuriamos spintos, kurios veikia realiame gyvenime – rengiuosi antradienio rytais, o ne tik kruopščiai kuruojamuose „Instagram“ įrašuose. Ir šis skirtumas yra svarbesnis, nei pripažįsta dauguma mados raštų.
tai viskas! © Glamourdaze
Dalintis yra rūpestis!
